page 9 / toutes les vidéos opéra et musique classique

Vivez une expérience binaurale immersive inédite avec cette interprétation de « Szello Sug » par le Chœur d’Enfants de l’Orchestre de Paris à la Philharmonie de Paris ! Avant-goût…Créé en 2004, sous la direction de Lionel Snow et dirigé par Marie Joubineaux, le Chœur d’Enfants de l’Orchestre de Paris permet à 95 enfants âgés de 9 à 14 ans de se confronter à des répertoires musicaux exigeants et qualitatifs. Un projet réunissant trois conservatoires de la Ville de Paris et le CRR (Conservatoire à Rayonnement Régional) d’Aubervilliers-La Courneuve.

Jérusalem pleure la défaite qui met son sort entre les mains de Nabucco, le roi de Babylone. Ismaël les avertit que ce dernier s'approche du Temple. Il reste seul avec Ferena, la fille du roi babylonien, prise en otage par les Hébreux, et lui avoue son amour. Or la soeur de Ferena, Abigaille, aime aussi Ismaël. Dans cette nouvelle mise en scène, Arnaud Bernard replace l'intrigue dans le cadre esthétique du Risorgimento italien. Lors de sa création à la Scala de Milan en 1842, Nabucco triompha immédiatement. Dans une Italie alors en proie aux mouvements nationalistes, le public s'identifie immédiatement aux Hébreux retenus en captivité à Babylone. Le choeur des esclaves «Va, pensiero» devient ainsi l'un des airs les plus célèbres de l'histoire de l'art lyrique.

A l'occasion de la sortie de son album hommage à Caruso, Roberto Alagna convie les mélomanes à un concert unique permettant de découvrir ou redécouvrir les plus beaux airs de sa carrière. Entouré de ses amis, il a préparé une soirée de fête riche en émotions où se côtoient entre autres Caruso, Bizet, Gounod, Verdi, Donizetti, mais aussi de célèbres napolitaines, des tangos, des chansons et des bossa nova. Pour Roberto Alagna, il n'existe pas de barrières entre les artistes ni les genres : la musique est musique et elle se partage.

Le ténor américain Gregory Kunde interprète l'air "Nessun Dorma" extrait de l'opéra Turandot de Puccini au Teatro Real de Madrid dans la mise en scène épurée de Robert Wilson.

Ultime opéra de Puccini, Turandot est sublimé au Teatro Real de Madrid dans la mise en scène minimaliste de Robert Wilson.Dernier opéra, dernier voyageÉcrite à partir de la pièce éponyme du dramaturge italien Carlo Gozzi et créée le 25 avril 1926 à la Scala de Milan sous la direction de Toscanini, Turandot est le dernier opéra de Puccini. Dans une Chine médiévale imaginaire, la cruelle princesse Turandot décide d’offrir sa main à un prince si celui-ci parvient à résoudre 3 énigmes. Dans le cas contraire, il sait son exécution l’attendre. Après plusieurs échecs et autant de princes décimés, le prince Calaf, fou amoureux de la Princesse, décide de tenter sa chance. Accents pathétiques et passages comiques se succèdent dans un drame intimiste coloré du charme mystérieux de l’Orient.L’art du contraste de Robert WilsonAu Teatro Real de Madrid, Robert Wilson offre une mise en scène épurée laissant la place aux passions les plus extrêmes se répandre dans l’écrin du Teatro Real. Comme toujours chez Bob WIlson, l’esprit minimaliste de la présentation scénique s’accompagne d’une gestuelle richement chorégraphiée. Les mouvements, d’une précision millimétrée, composent de vastes tableaux vivants dont le soin esthétique ravit le regard. Distribution : Mise en scène : Robert Wilson Direction musicale : Nicola LuisottiTurandot : Irene TheorinL’Empereur Altoum : Raúl GiménezTimur Andrea MastroniLiù : Yolanda AuyanetLe Prince Inconnu (Calaf) : Gregory KundePing : Joan Martín-RoyoPang : Vicenç EstevePong : Juan Antonio SanabriaUn Mandarin : Gerardo BullónOrchestre et choeur du Teatro RealChoeur d’enfants Los Pequeños Cantores de la JORCAM

Les Arts Florissants célèbrent leur 40e anniversaire lors d'un concert événement à la Philharmonie de Paris. Aux côtés d'invités exceptionnels, les deux directeurs musicaux William Christie et Paul Agnew font revivre quelques grandes pages qui ont traversé l'histoire de l'Ensemble (Haendel, Purcell, Charpentier, Lully). Vous découvrez ici le tube de l'opéra Les Indes Galantes de Rameau, "Forêts paisibles" avec la soprano Sandrine Piau, la basse Lisandro Abadie et le Chœur des Arts Florissants.

Dans le cadre de leur 40e anniversaire, William Christie, Paul Agnew et l'Ensemble Les Arts Florissants offrent un concert exceptionnel à la Philharmonie de Paris. Laissez-vous transporter par la voix ductile de la révélation Léa Desandre avec l'aria "Scherza infida" extrait de l'opéra Ariodante d'Haendel (1685-1759).

L’ensemble baroque Les Arts Florissants fête son 40e anniversaire à la Philharmonie de Paris aux côtés d’une distribution vocale exceptionnelle sous la direction de William Christie et Paul Agnew.Aux cimes du baroque40 ans après leur création, les Arts Florissants n’ont pas pris une ride ! Fondé en 1979 par William Christie, l’ensemble baroque s’est rapidement imposé comme une référence dans l’interprétation de la musique baroque européenne. Charpentier, Haendel, Lully, Purcell ou Rameau composent un bouquet richement fleuri de compositeurs que l’ensemble consacre au fil des années. Outre les auteurs, les Arts Florissants révèlent des talents avec lesquels ils forment une grande famille (les mezzo-soprano Léa Desandre et Eva Zaïcik, le théorbiste Thomas Dunford).Un programme anniversaireÀ la Philharmonie de Paris, les Arts Florissants s’entourent d’un casting exceptionnel pour faire revivre quelques grands tubes de leur répertoire : des extraits de Haendel (Alcina, Orlando, Atalanta, Ariodante), de Purcell (King Arthur et The Fairy Queen dont le dansant “Now the night”), de Rameau (Hippolyte et Aricie et Les Fêtes d'Hébé), mais aussi le bucolique “Doux silence de nos bois” d”Honoré D'Ambruys pour un concert exceptionnel aux côtés des étudiants de la Juilliard School.Distribution : William Christie, Paul Agnew, direction musicaleSandrine Piau, sopranoLea Desandre, mezzo-sopranoChristophe Dumaux, contre-ténorMarcel Beekman, haute-contreMarc Mauillon, barytonLisandro Abadie, basse Les Arts FlorissantsJuilliard415, élèves du département Historical Performance de la Juilliard School de New York

La Maîtrise de Radio France célèbre Noël en anglais à la Cathédrale de Chartres avec un programme Benjamin Britten - Gustav Holst - Imogen Holst - Alastair Putt. Vous découvrez ici "A Ceremony of Carols", pièce pour voix d'enfants et harpe écrite en 1942 par le compositeur anglais Benjamin Britten.

Au Château de Versailles, le théâtre de la reine Marie-Antoinette accueille le pianiste Lucas Debargue pour un récital intimiste dédié aux sonates de Scarlatti.Scarlatti sous les ors de VersaillesDepuis son 4e prix au XVe concours international Tchaïkovski à Moscou en 2015, le pianiste Lucas Debargue mène une riche carrière internationale de concertiste. À côté de concerts dans les prestigieuses salles des Philharmonies de Saint-Pétersbourg, Berlin et Paris, du Concertgebouw d’Amsterdam ou du Carnegie Hall de New-York, le pianiste enregistre depuis 2016 plusieurs CDs chez Sony Classical brossant un large répertoire (Scarlatti, Beethoven, Chopin, Liszt, Ravel, Szymanowski). À l’occasion de l’enregistrement d'un coffret de 4 CD exclusivement dédiés à Domenico Scarlatti, le pianiste s’associe à l’écrivain et réalisateur Martin Mirabel pour un concert filmé dans l’écrin du théâtre de la reine Marie-Antoinette à Versailles. Un spectacle visuel et sonore à déguster sur France.tv.Distribution : Lucas Debargue, piano

Dans le cadre de leurs spectacles hors-les-murs, la Maîtrise de Radio France offre un somptueux concert de Noël à la Cathédrale de Chartres. Au programme, le répertoire anglais de Benjamin Britten, Alastair Putt, Imogen Holst et Gustav Holst dont vous découvrez ici le mirifique "Hymn to the Dawn" extrait des "Choral Hymns from the Rig Veda" Op. 26.

À l’occasion de Noël, laissez-vous happer par les voix éthérées de la Maîtrise de Radio France en concert à la Cathédrale de Chartres avec un programme Britten - Holst - Putt placé sous la direction de Sofi Jeannin !Noël en quatre compositeursDans le cadre des concerts hors les murs de la Maîtrise de Radio France, la Cathédrale de Chartres accueille la formation pour un programme dédié à Noël. La “Ceremony of Carols” (1943) de Benjamin Britten allie les voix d’enfants à celle de la harpe dans onze compositions délicates et variées. Elle s’associe aux écrits de Gustav Holst (“Choral Hymns from the Rig Veda” et “Ave Maria”) et Imogen Holst (“Six Christmas Carols”). Fidèle à leur intention de défendre le répertoire d’aujourd’hui, les jeunes voix feront par ailleurs entendre la création française de “Under the Giant Fern of Night” du compositeur anglais Alastair Putt.La Maîtrise de Radio FranceCréée en 1946 par Henry Barraud et Maurice David, l’effectif compte aujourd’hui près de 180 élèves et collabore régulièrement avec les orchestres de la Maison de la Radio et d’autres formations (le Philharmonia Orchestra de Londres, le Bayerische Staatsoper, etc.). Elle a pour mission la défense du chant choral pour voix d’enfants. Depuis 2008, Sofi Jeannin assure la direction artistique et pédagogique de la formation.Programme : Benjamin BrittenA Ceremony of CarolsAlastair PuttUnder the Giant Fern of Night (création française)Imogen HolstSix Christmas CarolsGustav HolstAve Maria, pour double choeur a capellaChoral Hymns from the Rig VedaDistribution :Iris Torossian, harpeMaîtrise de Radio FranceSofi Jeannin, direction

La pauvre Cenerentola, l'autre nom de Cendrillon, est une jeune fille déshéritée, spoliée par son beau-père et brutalisée par sa belle-mère et ses deux filles. Toujours généreuse, Cenerentola prend en pitié un mendiant, qui décide de la récompenser en l'emmenant au bal. Le mendiant est en réalité un prince déguisé, qui cherche à prendre femme...

Cinq chanteurs d’opéra défient les codes du classique avec The Opera Locos, spectacle excentrique et loufoque au Théâtre Libre - Le Comédia !Les plus grands airs d’opéra réinventésLa soirée commence avec un récital où les airs emblématiques de l’opéra, qu’ils soient extraits de Carmen de Bizet, de la Flûte Enchantée de Mozart ou des Contes d’Hoffmann d’Offenbach, sont portés par les égos surdimensionnés des 5 chanteurs-acteurs dont les voix agrémentent le lyrique de quelques emprunts à la pop.Un spectacle comique et musicalRapidement, ce n’est plus la musique mais les égos de ces chanteurs qui deviennent le centre de l’attention. Aspiration à la gloire, désirs enfouis sont le terreau de situations burlesques et loufoques dans un rythme haletant. Une échappée lyrique et théâtrale pour toute la famille.Distribution :Direction artistiqueDavid OttoneJoe O’CurneenYllanaDirection musicaleMarc AlvarezManuel CovesMise en scène résidente & Direction artistiqueDominique PlaideauFlorian Laconi  - TénorMargaux Toqué - Mezzo SopranoMichael Koné - Contre TénorLaurent Arcaro - BarytonDiane Foures - SopranoUne création originale de la compagnie Yllana et Rami Eldar